15版 京劇是盛極一時國粹 值得堅守

    《網子》以話劇為筐、京劇為魂 創作嚴謹、內涵豐富 獲得好評

     京劇作為曾經盛極一時 的國粹，演盡了千年往事，是值得我們整個民族去堅守的。 以話劇為筐、京劇為魂，《網子》講述一個京劇戲班裡父子情深的故事，將厚重傳統文化與市井人情義氣融合，呈現動人色彩，濃郁的京劇特色加上接地氣的表演，展現了戲班後臺的不同人生，讓不少觀眾在觀看之後對傳統戲曲增加了新的瞭解和興趣。

    是舞台戲劇

    該劇講述了清末民初時，生意虧本，要尋短見的秋子，意外撿到了一個男嬰，後機緣巧合下他收養了男嬰並進入梨園行。十餘年來，秋子自己做了箱官兒給演員勒頭，男嬰鳴春則從小學習武生，在秋子全心付出、悉心培養下，終究成為一名“角兒”。但日本人與國軍吳淞口之戰的一顆炮彈把鳴春炸死了。秋子聽到遲永發帶回的噩耗後，悲痛欲絕，最後在想像中給自己的兒子勒了最後一次頭。 《網子》可謂是戲劇舞臺史上最專業的有關京劇的表演，一開場就把觀眾的拉到了上世紀的戲班後臺，讓觀眾看到一個真實戲班後臺的樣貌。《網子》由北京風雷京劇團團長、國家一級演員松岩自編、自導、自演，配角不僅採用了戲劇舞臺上非常優秀的演員，也請來了風雷京劇團的京劇演員進行搭配，而著名相聲演員王玥波的加盟也為該劇增添了幾分幽默色彩。

    傳統藝術新探索

    業內專家認為《網子》是一部創作嚴謹、內涵豐富，有很強民族文化特色和地域特色的現實主義作品。《網子》最大的亮點就是話劇的殼、京劇的魂，全新地呈現出京劇的資源優勢和戲曲開創性的傳承精神，融合影、視、戲，聲、光、電等多種藝術和技術手段的多元、跨界表演讓觀眾潛移默化地瞭解並感受到京劇和梨園行的內涵、傳承和獨特魅力。松岩說：“京劇作為曾經鼎盛一時的國粹，演盡了千年

     編導的話：

    作為一名京劇藝人，對京劇藝術的崇拜和情感難以一言蔽之。藝人的一生對“角兒”的嚮往是單純的，而成“角兒”的道路是漫長和艱難的。就像此劇中所展現的那樣：舞臺上生旦淨醜，鼓樂霓裳；生活中喜怒哀樂，義薄情傷。京劇作為曾經盛極一時的國粹，演盡了千年往事，裡面有很多永恆的價值，是值得我們整個民族去堅守的。在發展傳統戲曲的旅途中，我們不敢也不想走一條奢華之路，只想在時代的潮汐中為拓展傳統戲曲的生存空間，做出掙扎和努力。京話劇《網子》是我們對傳統藝術新的探索和嘗試，您和身邊的親人、朋友在看過之後，對傳統戲曲增加了一些新的瞭解和興趣，將是對我們莫大的鼓勵。因為藝術是永遠屬於“座兒”的••••••

    名家評語：

    “人生如戲，戲如人生，恩怨善惡，悲歡離合。一段民國往事，一曲梨園挽歌。京劇院團演話劇，有情有義有味，獨具魅力。推薦給喜愛小劇場、熱愛戲曲藝術的同仁朋友們觀賞。相信你會喜歡。” --北京戲劇家協會秘書長楊乾武 京劇架接話劇，一個新的探索模式！比傳統戲拓寬了戲路，不同層次的人群都可行。幕後的一切生活瑣事這一點劇本抓得非常好。整出劇亮點、內心表現力很強，很感人！ --著名程派表演藝術家李佩泓